众文网悲怆奏鸣曲贝多芬毕业论文(跪求贝多芬悲怆奏鸣曲的论文资料,第一部分是贝多芬的生平经历,)
1.跪求贝多芬悲怆奏鸣曲的论文资料,第一部分是贝多芬的生平经历,
贝多芬的钢琴奏鸣曲共三十二首，（《月光奏鸣曲》是其中的第十四首。）
其地位是钢琴音乐里的“新约圣经”；写作时间超过三十年，在音乐的风格和精神内容上，都被看作贝多芬的音乐自传。其中除了开头几首还多多少少带有前人遗留的社交色彩，以后就全部是一颗勇猛的心灵在音乐里的闯荡。
尤其是自第二十八首以后的五首晚期作品，地位极高，蕴涵极深。第二十八首（作品101）和第二十九首被人们尊称为“101”和“106”，后者更是全部钢琴奏鸣曲文献中的“大雄宝殿”。
而最后一首中的孤高奇崛，又令人恍然作“铁马冰河入梦来”之想。 体验这样一个深沉宏肆而又无比壮美的精神历程不是容易的事，其中最宜于在爱乐之初聆赏的，首推《悲怆》《田园》《暴风雨》《热情》《黎明》（又称《华尔斯坦》）和《告别》。
这其中只有第八奏鸣曲《悲怆》和第二十六奏鸣曲《告别》的标题是贝多芬自己命名的，然而《悲怆》这个标题却至多只能对这首乐曲的引子部分作出合理的解释，此后的曲趣就完全与这个名字背道而驰了。此曲活泼可爱，听来十分喜悦，却取了一个唬人的名字。
贝多芬甚至给《告别》的三个乐章都取了标题：告别、睽离、归来。 这是在全部三十二首钢琴奏鸣曲中绝无仅有的一例，但我们也不必在音乐的流动中要求处处与标题对应。
其余诸作的标题基本都是“事出有因，查无实据”，我们对音乐的理解如果循此而往，无异于刻舟求剑。但由汉堡的出版商擅自起名的《热情》却是“一语中的”，标题与音乐契合无间，全曲正如一座名为“热情”的火山在爆发！这首乐曲力大无穷，给人极其强烈的激动。
在全部三十二首钢琴奏鸣曲中，贝多芬自己最喜爱这一首。推想如果请他在三十二首里选择一位代表，并让我们首先聆听的，就是《热情》。
贝多芬的主要作品有交响乐九部，其中第三、第五、第六部又称作英雄交响曲、命运交响曲和田园交响曲，再加上第九部合唱交响曲，都是享有盛名的交响乐作品。 除此而外，他还有《悲怆》等32部奏鸣曲，5部钢琴协奏曲，一部小提琴协奏曲，6部弦乐四重奏曲及《庄严的弥撒曲》等众多作品。
贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了大量充满时代气息的优秀作品，如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等等。 一辈子坎坷，没有建立家庭。
二十六岁开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。
他的作品受十八世纪启蒙动运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有很大的发展。在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之得到交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。
贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。 贝多芬第五交响曲，和第三交响曲、第九交响曲一样，同属于英雄性艺术的最崇高作品，贝多芬开始创作第五交响曲是在第四交响曲之前，完成了第四交响曲之后。
他在这部作品中所提出的主题与英雄交响曲一样，那就是英雄斗争的意义和目的。所不同的是第五交响曲描写的是英雄除自己以外联合人民，共同去斗争，共同完成神圣的使命。
“从黑暗走向光明，通过斗争取得胜利”。这就是第五交响曲的中心思想。
第五交响曲是最能代表贝多芬艺术风格的作品。它结构严谨，手法精练，形象准确生动，层次清晰，各乐章有内涵的联系整部作品气宇轩昂，富有极强的艺术感染力。
从第三交响曲到第六交响曲的创作，贝多芬在承袭古典音乐先师的基础上，进行了划时代的伟大变革，使庞大的交响乐队服务于一个独立的思想主题，也可以说是贝多芬奠定了近代交响乐的先锋作用。
2.谁有关于贝多芬悲怆奏鸣曲第一乐章演奏方面的论文资料
1、关于悲怆1其实对于悲怆第一乐章的演奏，不同的人有不同的理解.当然大多数人是以名人教授为准.前不久考试就是弹的这首，整个三个乐章都扒拉完了，可能是本人技术上的含金量不足，所以用了较多的感情处理去掩盖.我的老师在给我讲解第一乐章的时候，老是说我的节奏不稳拖拖拉拉不严密.影响整段的气势，所以慢板的这部分要卡好节奏，但不是一拍拍数，在准的基础上要有适当的向里向外拉，自己有那种悲怆的感情，考虑到作曲家当时的生活年代和背景.力度重的地方不是砸琴，而是心里那种沉闷的诉说.七和弦连奏要有向里推的感觉.后面快板部分主要是左手的震音吧，手腕一定要放松，踏板可以适当加在某小节上，渲染效果.第三页上那段本人觉得既要如歌唱又有顿的干净效果，至于下边一部分就是右手的旋律要有递进的效果了.（本人拙见，仅供参考吧）整个乐章下来老师强调的一直是触键和力度的变化，触键的感觉不一样的确可以影响到音响的效果.所以要好好体会一下啊~不简单.。
3.从乐曲《悲怆》谈析贝多芬对钢琴奏鸣曲的贡献
从乐曲《悲怆》谈析贝多芬对钢琴奏鸣曲的贡献 贝多芬悲怆奏鸣曲 《悲怆》奏鸣曲是反抗残酷命运与黑暗势力，追求美好理想和幸福人生的雄伟诗篇。
全曲充满着斗争的力量和热烈追求的激情。第一乐章是奏鸣曲式。
悲壮的慢板引子揭开了全曲的序幕。第一小节严峻阴森的和弦象征着残酷命运的威胁，级进上行附点音符的哀求音调与之形成强烈的对比，这两种因素的矛盾冲突，奠定了引子发展的基调。
这个戏剧性动机是整个引子发展的核心： 接着，阴暗的减七和弦一次次鸣响，痛苦哀求的音调在高4度、高8度处反复模进出现，当曲调上行到高音"降A"时，一串下行的快速音型飘忽而过，使人仿佛听到轻轻的叹息。在引子结束处，从高音倾泻而下的一连串快速半音且蕴积着反抗的情绪，为后面爆发的涛涛怒潮作准备。
呈示部的主部主题，以奋发向上、奔腾不息的音流反映了人们向命运挑战的气势、与黑暗势力搏击的决心： 右手笔直上升的音型、坚定有力的节奏、左手分解八度的主音持续音一出现就具有召唤人们进行斗争的力量。 副部活泼、抒情的主题在低音区和高音区一唱一和，感人动听。
左手舞曲性的伴奏织体，充满生气，表现了人们对幸福的向往和欢乐的遥想： 活跃的上行跳音，带有倚音的附点音符和轻巧的三连音下行音调具有幻想的意味。浓重低音与明快高音的色彩对比更增加了欢乐的气氛。
它表现了厄运的幽灵无法阻挡人们对美好生活的追求，对幸福理想的憧憬。呈示部的结束部在降E大调上开始，以主部的材料变化写成，左右手连续不断的半音反向进行，掀起了更汹涌的反抗热潮。
这股音流从低到高、从弱到强，把主部的斗争情绪推向高潮。整个呈示部在高潮出现的强劲和弦中结束。
展开部以引子的素材在g小调上开始，集中凝练的音乐形象，描绘了阴暗势力、残酷命运的威胁依然存在，受伤的心灵仍在隐隐作痛。接着激昂奋进的上行音调在左手分解八度持续音衬托下与引子中哀求音调的轻吟形成对照： 这两种冲突因素互相交替先在e小调上出现，又在D大调、g小调上重复。
接着，滚滚向前的分解和弦不断蠕动象远处传来的雷鸣，昂扬激进的音调反复插入与之交替，掀起一个个浪潮。 第一乐章的再现部一往无前、坚定有力，以秋风扫落叶之势奏出了胜利的凯歌，最后几个所向披靡的和弦宣告了光明战胜黑暗的胜利，显示了人"扼住命运的咽喉"的力量和气概。
4.求贝多芬悲怆第一乐章的音乐专业知识,技巧,以及参考文献
第一乐章是宏伟的奏鸣曲式。
极缓板，转辉煌的快板，c小调。开头是一段相当长的充满悲怆情绪的极缓板，后转为快板，依旧悲怆的旋律中透露出一丝坚定。
重板的引子充满古希腊式的悲剧气氛，雄辩的语调具有巨人的气概，绝无儿女情长似的缠绵悱恻，对命运的激愤之情和身处绝境却刚毅不屈的气度使听者热血沸腾。 c小调第八号钢琴奏鸣曲《悲怆》Op.13， 这是达到了贝多芬早期钢琴奏鸣曲之顶峰的杰作，也是因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉的作品。
本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面，都渗透着一种曰耳曼民族特有的理性，这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。本曲的演奏技巧并不太难，因此被演奏的机会也非常之多，更是许多钢琴初学者爱不释手的曲目。
在贝多芬的钢琴奏鸣曲中，《悲怆》是第一首由他本人亲自写上标题的作品。关于"悲怆"这个辞汇，与贝多芬后半生那感人肺腑而又凄怆深刻的悲剧性生活还有相当的一段距离，因为这毕竟是他的早期作品。
看“悲怆”的谱子时，发现谱子的开始处只记着Grave——重板，音乐中更多的是英雄气概而非“悲怆”。而在听到肯普夫、施纳贝尔、巴克豪斯、巴伦波伊姆等人演奏的这首乐曲录音时，我就更想探究这首气势磅礴的奏鸣曲何以会有一个与其音乐精神并不很符合的名字了。
原来，这个形容词是贝多芬自己写上去的。在这首作于1798—1799年间的标号为op.13的钢琴奏鸣曲初版扉页上，贝多芬写着“Grande Sonata Pathetique”（悲怆大奏鸣曲）。
在他的32部钢琴奏鸣曲中，只有这一部和op.81a“告别”是由作曲家自己加上标题的。二十八、九岁的贝多芬，正值青春年华，事业蒸蒸曰上，为什么要写上这么一个标题呢？罗曼·罗兰在他著名的《贝多芬传》中回答了我的疑问：“……然而痛苦已在叩门；它一朝住在他的身上之后就永远不再退隐。
1796年至1800年间，耳聋已开始它的酷刑。”1801年，贝多芬在给韦该勒的信上写道：“我过着一种悲惨的生活。
两年以来我躲避着一切交际，因为我不可能与人说话：我聋了。要是我干着别的职业，也许还可以，但在我的行当里，这是可怕的遭遇啊。
我的敌人们又将怎么说，他们的数目又是相当可观！……在戏院里，我得坐在贴近乐队的地方，才能懂得演员的说话。……人家柔和地说话时，我勉强听到一些，人家高声叫喊时，我简直痛苦难忍……我时常诅咒我的生命……普卢塔克 教我学习隐忍。
我却愿和我的命运挑战，只要可能；但有些时候，我竟是上帝最可怜的造物……隐忍！多伤心的避难所！然而这是我唯一的出路。” “悲怆”奏鸣曲本身和这封信，揭示出了贝多芬的英雄性人格和崇高的精神境界。
题目“悲怆”，隐藏着生命的磨难，流露出内心的痛苦。但音乐的本体，更多的是对不幸遭遇的“隐忍”，对命运的“挑战”和抗争，对现实的超越和升华，对理想的执着和坚定。
贝多芬的“悲怆”奏鸣曲可以说是完美的音乐典范————它是日记式的生活状态的反映，而贝多芬在他的音乐声中告诉我们，他已超越了现实，摆脱了尘世的困苦，在精神上他是胜利者。 有人曾将这首奏鸣曲与莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》相比较，指出在这两部作品中，存在着共同的“青春的哀伤感”。
可能人们是从这个标题出发，将它和当时德国社会中普遍存在的一种情绪相对应而作出这种结论的。确实，在歌德的 《少年维特之烦恼》中，在莫扎特的g小调第40交响曲中，都弥漫着类似的情绪。
但贝多芬毕竟有其独特的个性，实际上，他的作品中弥漫着的是一股蓬勃的生命力，同时也弥漫着一种对无限、对理想的渴望。他已经超越了自己的肉体上和生活中的种种痛苦、恐惧、忍让、敬畏，他感悟到了生命的升华。
正如E·T·A·霍夫曼所说：“人的心在尘世之物中感悟超尘世之物。” 贝多芬在他的生活中感觉到了悲怆，感悟到了生命中自我的力量，他将这些写进了这部奏鸣曲，用音乐把我们带出生命的躯壳，导向那无垠的精神疆域，向我们的灵魂中灌注了英雄的理想和人格。
“我的王国是在天空。” “我是替人类酿制醇醪的酒神。
是我给人以酒神上至高的热狂 “我们这些精神上无限而生命有限的人，就是为了痛苦和欢乐而生的。几乎可以这样说：最优秀的人物通过痛苦才能得到欢乐。”
贝多芬在自己的痛苦中培育出精纯美丽的花朵，献给世人，解救世人，造福世人，他是人类的英雄，人类的普罗米修斯。 参考资料： /view/779066.htm。
5.贝多芬悲怆奏鸣曲图示,曲式分析
贝多芬，c小调第八钢琴奏鸣曲《悲怆》
c小调，第八号钢琴奏鸣曲《悲怆》， 这是达到了贝多芬早期钢琴奏鸣曲之顶峰的杰作，也是因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉的作品。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面，都渗透着一种日耳曼民族特有的理性，这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。本曲的演奏技巧并不太难，因此被演奏的机会也非常之多，更是许多钢琴初学者爱不释手的曲目。在贝多芬的钢琴奏鸣曲中，《悲怆》是第一首由他本人亲自写上标题的作品。关于"悲怆"这个辞汇，与贝多芬后半生那感人肺腑而又凄怆深刻的悲剧性生活还有相当的一段距离，因为这毕竟是他的早期作品。
全曲共分三个乐章：
第一乐章 极缓板，转辉煌的快板，c小调。开头是一段相当长的充满悲怆情绪的极缓板，后转为快板，依旧悲怆的旋律中透露出一丝坚定。
6.悲怆奏鸣曲第三乐章曲式分析
第三乐章c小调，4/4拍，快板的回旋奏鸣曲式。
这个乐章的主题与第一乐章的副部主题有些相似之处。它运用了大量的连线，弹奏时在各乐句乐段的结束处要适时地提起手腕，这样既能表现出乐句乐段的结束又能让手臂适时得到休息。
第1小节？？——17小节是整个乐章的主部主题，弹奏时右手的主旋律该连的要连接好，切分音重音要突出；双手的节奏要均匀，不要忽快忽慢。装饰音要弹得轻巧些，表达出作曲家对美好生活的向往。
第18小节——61小节为第一间插部。弹奏第19小节——20小节、第23小节——24小节时手腕要跟着转起来，弹得轻巧连贯些。
从第33小节开始，突强音在左右手交替，双手要连接好，让人感觉到作曲家不稳定的心态。第37小节——61小节是这个间插部的扩充，结束在c小调的属七和弦上。
第62小节——78小节是主部主题的完全再现，随后转入幽静而柔和的第二个间插部主题。第98小节——106小节，左右手的音阶断音伴奏，增加了动力效果，把乐曲推向了高潮。
第121小节——170小节是主部主题和第一间插部的变化再现。第129小节——132小节的主旋律换到左手声部低音，具有男性的浑厚特点。
从第134小节开始乐曲转为C大调。第171小节——182小节是主部主题的第三次再现，第183小节开始是第一间插部的缩短变化再现，也是乐曲的尾声。
它渐渐地带有激动的成份，充满斗争的力量，是音乐的另一个高潮。第189小节——192小节右手的第一、三拍重音和左手的第二、四拍要突出，形成对比。
第193小节——198小节是贝多芬作品结束前常有的写作方法，它的第二拍和第三拍上的sf要弹得很鲜明、果断，表现出贝多芬决定以不停息的精神去斗争的决心。乐曲的第203——206小节转到降A大调上，仿佛是在思考人们应该怎样去面对苦难，面对深渊。
最后，乐曲结束在c小调上，它用坚定有力的主和弦给了自己一个肯定的、充满信心的回答。 我的毕业论文。
仅供参考。或者我有写得不对的地方。
欢迎讨论。
7.贝多芬悲怆奏鸣曲曲式分析
第一乐章：
引子（1-10）
呈示部（11-132或134）
(11-27)第一主题
(27-50)连接
(51-88)第二主题
(89-112)第一个结束主题
(113-121)第二个结束主题
(121-125)主要主题的双片段
(125-132或134)连接
结束部（279-312）
(297-300)引用慢板引子
(301-305)引用第一主题部分
(305-312)动力结束
8.贝多芬悲怆奏鸣曲第一乐章
悲怆是贝多芬伟大的32首钢琴奏鸣曲中第一首（按顺序）出名的、有代表
性的、被出版商附加标题的重要作品。在整个贝多芬的全部作品中，悲怆
奏鸣曲也是作为他第一阶段创作期的必须提及的重要的代表作品（同期还
有英雄交响曲等等），可见其地位。而月光是偏中期作品，个人认为可算
作古典至浪漫的一个小小的分水岭（月光第一乐章打破了古典奏鸣曲快板乐章的传统，踏板的全面使用也可算作“正式”宣告了现代钢琴的全面登场），也是相当有代表性和重要的作品。比
较两部作品的难度，特别是教师作为教学曲目的选择上，决不应单单从纯
技术的角度看，对作品内容、表达情感深度的理解能力（这里会涉及触
键，踏板的运用，rubato的运用等高层次技巧），更为重要。如果比较整
个的两部作品，难度是不相上下的。但是本帖有个限定范围：悲怆一乐章
和月光终乐章。这是个重要的因素，而且这两个乐章也是各个音乐学院
钢琴考试（包括主、副科）考学的常用曲目，难度的分析和比较一定程度
上是可行的。
分析这两个乐章的差别，最主要应该先从乐章在奏鸣曲中的作用和地位来
分析。众所周知，奏鸣曲作为维也纳古典音乐时期最流行最风靡的题材，
它的深度，影响力的体现，就必须提到一个重要的乐曲结构，即曲式：奏
鸣曲式。简单来说，奏鸣曲在那一时期是一个三（四）乐章的题材，而真
正运用标准奏鸣曲式写作的部分，通常只有第一乐章。而奏鸣曲式由于其
丰富的相对复杂的结构性，使得表达较为深刻的思想性和内涵成为可能，
所以倍受当时作曲家推崇。正因为如此，在当时的奏鸣曲中（包括海顿莫
扎特贝多芬），每一部作品的第一乐章是最能体现其内容、思想、深度、
全曲精髓的部分。第一乐章在这一时期的大多数奏鸣曲中，几乎是全曲思
想的主要展现。而悲怆和月光这两部作品同样如此。简单介绍一下，奏
鸣曲的二乐章，通常为慢板乐章。终乐章，快板乐章，回旋曲和回旋奏鸣
曲式较多。回旋奏鸣曲式是回旋曲和奏鸣曲式的一种结合。由于其奏鸣曲
式概念中的发展部由回旋曲曲式中本身存在的插部演变而成，所以，此曲
式的冲突性大为降低，思想内容深度也相对缩减不少。这是由原因和道理
的。奏鸣曲作为多数有三个乐章的套曲体裁，其常见的主要表现手法（从
贝多芬时期开始为甚）为：第一乐章，奏鸣曲式，强烈的个性表达，丰富
的思想内涵，戏剧性的激荡人心的冲突。通常篇幅也较长。第二乐章，慢
板，抒情性，激烈冲突之后的冥想，恬静，优美。第三乐章，回旋曲的快
板，单纯的回旋曲曲式源于民间庆典，由主部、主部再现和无数插部构
成：即A-B-A-C-……-A。这样的曲式，会强调主题的特征，同时展开不会
太远，相对篇幅不会太过冗长，毕竟已经是终板乐章，利索的结束是作曲
家的主要目的。回旋奏鸣曲式具备二者的特征，但体现的仍是回旋曲的目
的，既单纯、热烈，快速。经过上面的简单叙述，出于这些原因，贝多芬
作品乐章间的难度差别和技术特点一目了然！以上是广义上的说明。
9.如何赏析《悲怆》奏鸣曲
c小调第八号钢琴奏鸣曲《悲怆》Op.13 【歌曲鉴赏】第一乐章是宏伟的奏鸣曲式。
极缓板，转辉煌的快板，c小调。开头是一段相当长的充满悲怆情绪的极缓板，后转为快板，依旧悲怆的旋律中透露出一丝坚定。
重板的引子充满古希腊式的悲剧气氛，雄辩的语调具有巨人的气概，绝无儿女情长似的缠绵悱恻，对命运的激愤之情和身处绝境却刚毅不屈的气度使听者热血沸腾。第二乐章如歌似的慢板，降A大调，2/4拍子。
温馨而虔敬，如同抒情的无词歌。本乐章的主题是人们非常熟悉的一段旋律， 它曾被现代轻音乐队改编为轻音乐曲，成为通俗音乐中的精品。
贝多芬对生命、对人类的爱就像阿波罗的阳光一样，明澈地闪耀在每一个音符上。那部韩剧“爱有天意”中女孩子在学校作钢琴独奏时演奏的就是“悲怆”的第二乐章 第三乐章是回旋奏鸣曲式，快板，c小调，2/2拍子。
乐章主题与第一乐章主题动机有相通之处，优美的旋律中带有欠稳定的游移情绪，似乎处于一种徘徊不定的心态之中。一开头便是如雨珠倾泻而下的连奏，主部主题洋溢着青春的明快和不可抑制的生命活力，而在欢笑的背后，是微微的不安和骚动。
大调的副部主题虽然明朗，却也以急速的运动暗示着心态的不稳定。插部以一种宣言式的坚定语调表达了真正坚强稳定的意志。
这个乐章的好几个段落都有贝多芬惯用的“签名式”结尾，让人领略到作曲家的自信和潇洒【歌曲鉴赏】c小调第八号钢琴奏鸣曲《悲怆》Op.13， 这是达到了贝多芬早期钢琴奏鸣曲之顶峰的杰作，也是因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉的作品。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面，都渗透着一种曰耳曼民族特有的理性，这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。
本曲的演奏技巧并不太难，因此被演奏的机会也非常之多，更是许多钢琴初学者爱不释手的曲目。在贝多芬的钢琴奏鸣曲中，《悲怆》是第一首由他本人亲自写上标题的作品。
关于"悲怆"这个辞汇，与贝多芬后半生那感人肺腑而又凄怆深刻的悲剧性生活还有相当的一段距离，因为这毕竟是他的早期作品。 看“悲怆”的谱子时，发现谱子的开始处只记着Grave——重板，音乐中更多的是英雄气概而非“悲怆”。
而在听到肯普夫、施纳贝尔、巴克豪斯、巴伦波伊姆等人演奏的这首乐曲录音时，我就更想探究这首气势磅礴的奏鸣曲何以会有一个与其音乐精神并不很符合的名字了。 原来，这个形容词是贝多芬自己写上去的。
在这首作于1798—1799年间的标号为op.13的钢琴奏鸣曲初版扉页上，贝多芬写着“Grande Sonata Pathetique”（悲怆大奏鸣曲）。在他的32部钢琴奏鸣曲中，只有这一部和op.81a“告别”是由作曲家自己加上标题的。
二十八、九岁的贝多芬，正值青春年华，事业蒸蒸曰上，为什么要写上这么一个标题呢？罗曼·罗兰在他著名的《贝多芬传》中回答了我的疑问： “……然而痛苦已在叩门；它一朝住在他的身上之后就永远不再退隐。1796年至1800年间，耳聋已开始它的酷刑。”
1801年，贝多芬在给韦该勒的信上写道： “我过着一种悲惨的生活。两年以来我躲避着一切交际，因为我不可能与人说话：我聋了。
要是我干着别的职业，也许还可以，但在我的行当里，这是可怕的遭遇啊。我的敌人们又将怎么说，他们的数目又是相当可观！……在戏院里，我得坐在贴近乐队的地方，才能懂得演员的说话。
……人家柔和地说话时，我勉强听到一些，人家高声叫喊时，我简直痛苦难忍……我时常诅咒我的生命……普卢塔克 教我学习隐忍。我却愿和我的命运挑战，只要可能；但有些时候，我竟是上帝最可怜的造物……隐忍！多伤心的避难所！然而这是我唯一的出路。”
“悲怆”奏鸣曲本身和这封信，揭示出了贝多芬的英雄性人格和崇高的精神境界。 题目“悲怆”，隐藏着生命的磨难，流露出内心的痛苦。
但音乐的本体，更多的是对不幸遭遇的“隐忍”，对命运的“挑战”和抗争，对现实的超越和升华，对理想的执着和坚定。 贝多芬的“悲怆”奏鸣曲可以说是完美的音乐典范————它是日记式的生活状态的反映，而贝多芬在他的音乐声中告诉我们，他已超越了现实，摆脱了尘世的困苦，在精神上他是胜利者。
有人曾将这首奏鸣曲与莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》相比较，指出在这两部作品中，存在着共同的“青春的哀伤感”。 可能人们是从这个标题出发，将它和当时德国社会中普遍存在的一种情绪相对应而作出这种结论的。
确实，在歌德的 《少年维特之烦恼》中，在莫扎特的g小调第40交响曲中，都弥漫着类似的情绪。但贝多芬毕竟有其独特的个性，实际上，他的作品中弥漫着的是一股蓬勃的生命力，同时也弥漫着一种对无限、对理想的渴望。
他已经超越了自己的肉体上和生活中的种种痛苦、恐惧、忍让、敬畏，他感悟到了生命的升华。正如E·T·A·霍夫曼所说：“人的心在尘世之物中感悟超尘世之物。”
贝多芬在他的生活中感觉到了悲怆，感悟到了生命中自我的力量，他将这些写进了这部奏鸣曲，用音乐把我们带出生命的躯壳，导向那无垠的精神疆域，向我们的灵魂中灌注了英雄的理想和人格。 “我的王国是在天空。”
“我是替人类酿制醇醪的酒神。
第三十二章毕业论文(论文目录)
1.论文目录
摘要 4-6 ABSTRACT 6-7 第一章 导言 11-17 1.1 选题的目的及意义 11 1.2 研究动态综述 11-15 1.2.1 国外研究进展 11-12 1.2.2 国内研究现状 12-15 1.2.2.1 涉及农产品价格研究的概观性的论著 12-13 1.2.2.2 对 农产品价格史料的辑录与考证 13 1.2.2.3 对 农产品价格波动的研究 13 1.2.2.4 对 农产品价格思想的研究 13-14 1.2.2.5 对 农产品价格管理的研究 14 1.2.2.6 对 区域农产品价格的研究 14-15 1.2.3 存在的问题与不足 15 1.3 研究思路与方法 15 1.4 研究的特色与创新 15-17 第二章 农产品市场的发展与农产品的商品化 17-29 2.1 农产品市场的发展 17-23 2.1.1 城市市场的兴盛 17-20 2.1.2 农村市场的发育 20-21 2.1.3 商人地位的提高和职业商人的成长 21-23 2.2 商品经济的繁荣和农产品种类的丰富 23-25 2.3 农产品的商品化 25-29 2.3.1 粮食产品的商品化 25-26 2.3.2 经济作物的商品性生产 26-27 2.3.3 畜牧业、渔业、林业的商品性生产 27-29 第三章 农产品价格的变迁 29-38 3.1 农产品价格的阶段性变迁 29-36 3.1.1 农产品价格的波动 29-30 3.1.2 农产品价格的持续低廉 30-33 3.1.2.1 农产品价格的持续低廉与供求失衡 30-31 3.1.2.2 农产品价格持续低廉的原因 31-32 3.1.2.3 农产品价格短暂、局部的波动 32-33 3.1.3 农产品价格的持续上涨 33-36 3.1.3.1 农产品价格的持续上涨 33-34 3.1.3.2 “钱荒”的出现与病态的农产品价格 34-35 3.1.3.3 农产品价格的高涨与唐王朝的灭亡 35-36 3.2 农产品价格变迁的基本特征 36-38 3.2.1 政治因素主导农产品价格的波动 36 3.2.2 显著的阶段性特点，价格总水平呈上升趋势 36-37 3.2.3 粮食价格总体水平偏低 37-38 第四章 农产品价格及其差价和比价 38-54 4.1 农产品价格 38-47 4.1.1 粮食价格 38-41 4.1.2 畜禽产品价格 41-45 4.1.2.1 马价 41-43 4.1.2.2 牛价 43-45 4.1.2.3 其它畜产品价格 45 4.1.3 其它农产品价格 45-47 4.2 农产品差价和比价 47-51 4.2.1 农产品差价 47-50 4.2.2 农产品比价 50-51 4.2.2.1 粮种比价 50-51 4.2.2.2 其它比价 51 4.3 工农产品比价 51-54 第五章 生产、生活资料价格 54-66 5.1 生产要素的价格 54-58 5.1.1 土地价格 54-55 5.1.2 劳动力价格 55-57 5.1.3 资本价格 57-58 5.2 生活资料的价格 58-66 5.2.1 日常生活用品的价格 58-63 5.2.1.1 绢价 58-61 5.2.1.2 盐价 61-62 5.2.1.3 酒价 62-63 5.2.1.4 茶价 63 5.2.2 精神、文化生活资料的价格 63-64 5.2.3 奢侈品的价格 64-66 第六章 农产品价格波动的历史观察 66-75 6.1 农产品价格波动的诸因素 66-69 6.1.1 自然因素 66 6.1.2 政治因素 66-67 6.1.3 经济因素 67-68 6.1.4 其它因素 68-69 6.2 农产品价格管理体制评述 69-75 6.2.1 农产品价格管理模式 69 6.2.2 农产品价格管理机构及其职权范围 69-71 6.2.3 农产品价格管理方式 71 6.2.4 农产品价格管理体制评价 71-75 参考文献 75-79 历史文献 75 研究著作 75-76 研究论文 76-79 致谢。
2.毕业设计的论文主要有哪几个部分
本科生毕业设计报告（论文）撰写规范 毕业设计报告（论文）是学生对所从事毕业设计工作和取得成果的完整表述。
报告（论文）的撰写是学生基本能力训练的过程。为加强管理，规范写作，提高毕业设计（论文）质量，根据《北华航天工业学院毕业设计（论文）工作暂行规定》制定本规范。
一、毕业设计报告（论文）的结构与要求 毕业设计报告（论文）包括封面、内容摘要（中英文）、关键词（中英文）、目录、正文、注释、参考文献、附录、致谢等几部分。理工类论文全文不少于1.5万字，设计说明书不少于0.8万字，文科、管理类论文全文为1.2万字左右。
（外语专业为8 000~10 000词）。毕业设计报告（论文）一律打印，封面由学校统一印制。
（一）题目 毕业设计报告（论文）的题目应当简短、明确，有概括性，能体现毕业设计（论文）的核心内容、专业特点和学科范畴。毕业设计报告（论文）题目不得超过25个字，不得设置副标题，不得使用标点符号，可以分行书写，用词必须规范。
（二）内容摘要 内容摘要应扼要叙述论文的主要内容、特点，文字要精练，是一篇具有独立性和完整性的短文，包括基本研究内容、研究方法、创造方法、创造性成果及其理论与实际意义。内容摘要中不应使用公式、图表，不标注引用文献编号，并应避免将内容摘要撰写成目录式的内容介绍。
中文内容摘要应在400字以内，英文内容摘要（Abstract）应与中文内容摘要内容相同。 （三）关键词 关键词是供检索用的主题词条，应采用能够覆盖毕业设计（论文）主要内容的通用专业术语（参照相应的专业术语标准），一般列举3~5个，按照词条的外延层次（学科目录分类）从大到小排列。
英文关键词（Key words）应与中文关键词相同。 （四）目录 目录应独立成页，按2~3级标题编写，要求层次清晰，且要与正文标题一致，主要包括内容摘要（中、英文）、正文主要层次标题、参考文献、附录、致谢等，且标明对应页数。
（五）正文 正文包括绪论（引言）、论文主体和结论等部分。正文必须从页首开始。
绪论一般作为专业技术类论文的第1章，应综述前人在本领域的工作成果，说明毕业设计（论文）选题的目的、背景和意义，国内外文献资料情况以及所要研究的主要内容。 文管类论文的绪论（引言）一般作为论文的前言，内容包括对写作目的、意义的说明，对所研究问题的认识并提出问题。
要写得简明扼要，篇幅不应太长。 论文主体是全文的核心部分，应结构合理，层次清晰，重点突出，文字通顺简练。
结论是对主要成果的归纳，要突出创新点，以简练的文字对所做的主要工作进行评价。结论一般为500字左右。
（六）注释 对所创造的名词术语的解释或对引文出处的说明。注释一律采用脚注形式。
（七）参考文献 参考文献是论文的不可缺少的组成部分。它反映了毕业论文工作中取材的广博程度。
毕业论文的参考文献必须是学生本人真正阅读过的。参考文献数量理工类一般在8~10篇，其中学术期刊类文献不少于5篇，外文文献不少于2篇，但对土建类专业，学术期刊类文献和外文文献篇数可酌减，具体数量由相关系确定；文科、管理类一般不少于13篇。
其中学术期刊类文献不少于5篇，外文文献不少于2篇。 引用网上文献时，应注明该文献的准确网页地址。
网上参考文献不包含在上述规定的文献数量之内。 产品说明、未公开出版或发表的研究报告等不列为参考文献，有确需说明的可以在致谢中予以说明。
不论何种类型的论文都要将其中与所撰写论文内容最直接相关的一篇外文文献译成中文，字数不少于3 000个汉字，并将外文文献原文以及对应的中文译文一并编入附录。 （八）附录 对不宜放在正文中但对论文确有作用的材料，外文文献及中文译文、冗长公式推导、辅助性数学工具、符号说明（含缩写）、较大型的程序流程图、较长的程序代码段、图纸、数据表格等，可以编制成报告（论文）的附录。
附录字数不计入报告应达到的文字数量，篇幅不宜太长，一般不要超过正文。 （九）致谢 对整个毕业论文工作进行简单的回顾总结，对导师和对为毕业设计（论文）工作、报告（论文）撰写等提供帮助的组织或个人表示感谢。
内容尽量简洁明了，实事求是。 二、毕业设计报告（论文）排版打印要求 论文必须使用标准A4打印纸（29.7厘米*21厘米）、以Word格式编排打印，英文及阿拉伯数字为Times New Roman。
页面上、下页边距各2.5厘米，左页边距2.5厘米，右页边距2.2厘米，并按如下要求排版： （一）封面 封面采用教务处制定的毕业设计报告（论文）封面。封面所填内容文字格式为宋体、三号字。
题目较长的，可以分成两行填写，并注意上下两行匀称、美观。 保持封面线形、位置及长度，不得随意改变。
（二）内容摘要 摘要标题用小二号黑体字居中排印，然后隔行打印摘要的文字部分，摘要内容按照正文要求处理。内容摘要与关键词中英文应各占一页，不设置页码。
（三）关键词 关键词与内容摘要同处一页，位于内容摘要之后，空一行，另起一行并以“关键词： ”开头（黑体字），后跟3~5个关键词（字体不加粗），关。
3.毕业论文,毕业设计
防火栓垫片复合模设计论文编号：JX464 有设计图，论文字数：9429，页数：30摘要：随着模具的迅速发展，在现代工业生产中，模具已经成为生产各种工业产品不可缺少的重要工艺设备，为了扩展在工艺方面的知识面为了适应社会的要求，学校举行了课程设计，这次课程设计是在学习完冲模、模具制造等课程的基础上进行的，是对我综合能力的考核，是对我所学知识的综合运用，也是对我所学知识的回顾与检查。通过实例，分析了零件的冲压工艺方案，阐述了模具结构特点及工作过程，最后提出了模具设计应该注意的问题。关键词：冲模；冲压工艺；模具设计Abstract: Through an example, the stamping process for forming the multi-direction bent parts is analyzed .The structure characteristics and working process of the die for stamping the multi-direction bent parts are presented .Theparts needing attention in the design of the die are put forward .key words: die; stamping process ; die design 目录摘要 1Abstract 1前 言 3绪 论 3第1章 冲压件工艺的分析 6第2章 主要工艺参数的计算 72.1 确定冲压的基本工序 82.2 确定基本工序的尺寸公差 82.3 排样及材料的利用率 82.4 计算工序压力 82.5 冲压设备的的选择 92.6确定压力中心 102.7 冲模刃口尺寸及公差的计算： 102.8 确定个主要零件的结构尺寸： 11第3章 确定工艺方案及模具结构形式 123.1 工艺方案的确定 133.2 模具结构形式选择的基本原则： 14第4章 模具设计 144.1 凹模板外形尺寸的确定 154.2 凸模固定板外形尺寸的确定 154.3凸凹模垫板外形尺寸确定 154.4.卸料橡胶的选用： 16第5章 固定机构的设计 185.1 模板类零件的固定： 185.2 凸模的固定： 185.3 凹模镶块的固定： 18第6章 设计并绘制总装配图、选取标准件（附图） 206.1 下模座的选用 206.2 上模座的选用 21第7章 绘制非标准零件图（附模具零件图） 22第8章 本模具的工作过程及特点 238.1 工作过程： 238.2 本模具结构特点： 23第9章 模具零件加工工艺的编制 259.1 卸料板 259.2 挡料销 26结束语 27致谢 28参考文献 29以上回答来自：
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4.模具设计毕业论文
塑料吹塑成型是生产塑料制品的主要手段，吹塑模CAD从根本上改变了传统的模具设计方法，适应了现代化工业的需要。本文针对注塑模的计算机辅助设计、计算机辅助制造和计算机辅助工程作了一些基础研究，阐述CAD/CAE/CAM结合对模具设计与制造的重要意义。介绍了塑料模具发展的现状。并结合自己亲自参与进行计算机辅助设计、制造、工程分析的实践写了一些自己的体会。 商品化三维CAD造型软件SolidWorks为设计师提供了方便的设计平台，其强大的曲面造型和编辑修改功能以及逼真的显示效果和百分百的可修改性使设计者可以运用自如地表现自己的设计意图，真正做到所想即所得，而且制品的质量、体积等各种物理参数可以自动计算，为后续的模具设计和分析打下良好的基础。同时，软件带有专门的模具设计模块，提供方便的模具分型面定义工具，使得复杂的成型零件的模具也能自动生成，而且标准模架库、典型结构及标准零件库品种齐全，调用简单，添加方便，这些功能大大缩短了模具设计时间。同时，还提供模具开合模运动仿真功能，这样就保证了模具结构设计的合理性。 借助CAE模拟分析软件MPA，可以对产品三维模型的成型过程进行了计算机模拟流动分析，以优化产品的成型工艺和几何尺寸，获得高预测塑料产品质量的最终成型工艺和几何尺寸。 DELCAM公司出品的powermill，可以导入目前流行的三维建模软件产生的实体模型，应用多种优化的不同类型的加工策略，帮助工程师们生成数控加工所需的刀具轨迹文件。而且还可以进行模拟加工，让工程师们了解加工过程的变化。
关键词：CAD,CAE,CAM，吹塑模具，solidworks
目 录
摘要Ⅰ 3 AbstractⅡ 4 第一章 概论 7 1.1 课题背景及意义 7 1.1.1 吹塑介绍 8 1.1.2 CAD/CAE/CAM在制造中的实际应用 8 1.1.3 塑料成型技术的新发展 9 1.1.4 设计中使用到的参数及设计要求 10 1.2 本人在毕业论文中的主要内容 11 第二章 吹塑模具的CAD 11 2.1 CAD简介 11 2.2 Solidworks简介 13 2.2.1 Solidworks的基本功能 13 2.2.2易用和友好的SolidWorks用户界面 14 2.3模具的设计 15 2.3.1工件的设计 15 2.3.2 对工件生成模具 18 2.3.3工程图 23 第三章 应用CAE技术对制品与模具进行计算机优化和分析 26 3.1 CAE的作用 26 3.2用于进行模流分析的软件产品介绍 27 3.3 Cosmos对制品的分析 28 第四章 Powermill的使用及生产中的问题 32
/42-6/6474.htm。
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