众文网1.环境艺术设计 三大构成 是哪些构成?
平面构成，色彩构成，立体构成
这不只是环艺的三大构成也是所有艺术设计专业共同的最基本的课程。
构成，即构造、解构、重构、组合之意。它是现代造型设计的流通语言、是视觉传达艺术重要的创作手法。构成具体地说就是遵循一定的审美规律，以理性的组合方式入手，表达感性的视觉形象。在艺术设计专业造型基础教学中，构成教学包括平面构成、色彩构成和立体构成。
构成作为基础教育，是必不可少和相当重要的。将三大构成引入现代设计教育可以向上追溯到包豪斯时代。包豪斯为了适应现代社会对设计师的要求，建立了“艺术与技术新联合”的现代设计教育体系，开创类似三大构成的基础课、工艺技术课、专业设计课、理论课及与建筑有关的工程课等现代设计教育课程，培养出大批既有美术技能、又有科技应用知识技能的现代设计师。包豪斯的教师中，康定斯基、教授纺织品设计的保罗·克利以及费宁格是公认的20世纪绘画大师。构成派成员莫霍利·纳吉使包豪斯的教学由手工艺转向工业设计。此外画家约翰·伊顿，建筑家米斯·凡·德洛、汉内斯·迈耶、家具设计师马赛尔·布鲁尔，灯具设计师威廉·瓦根菲尔德都是包豪斯的骨干。
他们所开设的基本课程有：
l 康定斯基：1、自然的分析与研究；2、分析绘图
l 保罗·克利：1、自然现象的分析；2、造型、空间、运动和透视的研究
l 约翰·伊顿：1、自然物体练习；2、不同材料的质感练习；3、古代名画分析
l 莫霍利·纳吉：1、悬体练习；2、体积空间练习；3、不同材料结合的平衡练习 ；
4、结构练习；5、质感练习；6、铁丝、木材结合的练习；7、构成及绘画
l 艾伯斯的课程：1、结合练习；2、纸造型练习；3、纸切割造型练习；4、铁板造型 练习； 5、铁丝造型练习；6、错视练习；7、玻璃造型练习
其他基本课程：色彩基础、绘画、雕塑、图案、摄影等 。工艺基础课程：木工、家具、陶瓷、金工、着色玻璃、编织、壁纸、印刷等。其它专门设计课程：展览、舞台、建筑、印刷设计等。
这些课程基本
2.环境艺术设计专业毕业论文主要写些什么?爱问知
艺术专业毕业论文题目 毕业设计课题 1。
住宅室内空间造型设计 2。 某家具制造商的办公空间设计 3。
西安财经学院校区景观设计 4。 某家具制造商的办公空间设计 5。
2008年北京奥运会临时建筑设计 注：设计课题可多人同选一题。 1。
营造住宅生态环境之嘻 2。 建筑构件的造型与功能之浅谈 3。
造型设计与空间的利用 4。 浅谈住宅发展的趋向 5。
建筑设计中新材料运用之浅谈 6。 室内设计新趋势 7。
现代室内设计的发展趋势 8。 办公空间设计中人性化的探讨 9。
浅谈环保材料在临时建筑中的应用 10。 对临时建筑的探讨 11。
现代与传统的对话 12。 论规划设计与环保 13。
浅析家居装饰中的表现艺术 14。 智能化住宅 15。
色彩在景观中的应用 16。 又论走向新建筑 17。
艺术格调住宅 黄雪 艺术设计专业毕业论文题目 奢侈品（珠宝、服装、古玩等）橱窗设计 传统建筑文化在现代空间设计中的应用 中国传统图案纹样与现代室内装饰设计 现代室内设计的材料性、功能性、技术性 中国传统展示文化与现代橱窗设计 现代橱窗设计与城市CIS的关系 女性文化与室内空间设计 分析第三空间的情感性 谈80'S后的生存环境与其设计观念 浅谈传统如何在现代城市建设中得以继承的问题（以自己的 生活城市为例，具体分析） 如何认识现代城市建设中的文化破坏 2003级艺术设计专业学生毕业论文及毕业设计题目 毕业设计题目：青年旅社主题设计（指定平面图） 论文题目：1、光环境在室内设计中的作用 2、自然光源在室内设计中的应用 3、室内设计中的绿色生态设计 4、室内景观设计 5、室内设计中的简约主义 6、景观在室内设计中的应用 7、中国文化元素在室内设计中的体现 8、室内设计中的地域文化 9、极少主义艺术思潮对室内设计的影响 10、室内设计中材料的应用 命题教师：董静 艺术设计专业毕业生论文与设计 一、设计部分 题目：«一套单元住宅的装饰设计 »， 设计内容要求如下： （一）本设计要求为一套三室二厅或四室二厅的单元房（房屋平面布局自己找）。 （二）对本设计的构思及设计特点的描述。
（三）设计图纸要求有以下内容： 1。效果图；（手绘、电脑绘图至少各一张）； 2。
原设计平面图； 3。修改后平面图； 4。
家具平面布置图；（黑白图后彩色铅笔上色） 5。地面装修图； 6。
天花布置图； 7。文化墙立面图； 8。
其它图（如电视柜、衣柜、橱柜等）。 （ 4~8图出黑白图后彩色铅笔上色） 二、毕业论文部分 （一）论文格式 论文格式按学院规定的格式撰写。
（二）论文参考题目及范围 1。 居室环境设计中的色彩语言 。
（室内设计中的色彩研究与运用） 2 中西传统建筑室内空间比较。 3。
关于未来绿色住宅的探究于 4.试论光色与室内空间的关系 。
3.环境艺术设计的发展趋势
答：1、从总体上看，室内环境设计学科的相对独立性日益增强；同时，与多学科、边缘学科的联系和结合趋势也日益明显。现代室内设计除了仍以建筑设计作为学科发展的基础外，工艺美术和工业设计的一些观念、思考和工作方法也日益在室内设计中显示其作用。
2、室内设计的发展，适应于当今社会发展的特点，趋向于多层次、多风格。即室内设计由于使用对象的不同、建筑功能和投资标准的差异，明显地呈现出多层次、多风格的发展趋势。但需要着重指出的是，不同层次，不同风格的现代室内设计都将更为重视人们在室内空间中的精神因素的需要和环境的文化内涵。
3、专业设计进一步深化和规范化的同时，业主及大众参与的势头也将有所加强。这是由于室内空间环境的创造总是离不开生活、生产活动于其间的使用者的切身需求、贴近生活，能使使用功能更具实效，更为完善。
4.环境艺术设计 毕业设计
环境艺术设计它所涉及的范围之广，从历史方面，从历史中的某个时期，室内的，室外的，技术的，美学的，市场的，发展前景的等等，很多立足点你都可以写。
从中国古典园林山石造景艺术的发展史入手，分析了中国古典园林山石造景艺术形成的思想与文化背景以及中国古典园林山石造景的艺术手法与特点，剖析了我国园林山石造景现状以及现代园林环境中山石造景艺术的风格与特点。提炼中国园林叠石掇山文化的本土特征，抛弃传统园林叠石掇山的历史局限，把握传统观念的现实意义，融入现代生活的环境需求。
对现代园林山石造景中存在的一些问题提出了自己的看法，并提出在新形式下中国当前山石造景的发展趋势。 我的毕业论文中的！ 环境艺术设计作为一门新兴的学科，是二战后在欧美逐渐受到重视的，它是二十世纪工业与商品经济高度发展中，科学、经济和艺术结合的产物。
它一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来。 “环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[2]其表现手法也是多种多样的。
著名的环境艺术理论家多伯（Richard PDober）解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。
设计师们认为艺术设计是艺术和技术完美结合的创造性活动。正因为这一特性，使设计师在长期的设计工作中，培养了对技术发展前沿的关注，以及对探索和创造的兴趣。
无论是建筑设计师、工程师、雕塑家、画家、音乐家、灯光师、园艺家、工艺匠师等，都可把环境艺术视为己任，并且基于各自的专长，从不同角度理解“环境艺术”，共识之处包括以下几个方面： （一）大自然是天然环境，即第一环境；城乡建筑及其建筑的室内空间是人造环境，即第二环境；园林、农场、水库之类是利用自然，略施人工的第三环境。一般意义上的环境艺术是指人造环境。
（二）“环境艺术”中的“艺术”，是以美术为骨架的。造型、光色、尺度、比例、体重、质地等形式美，是环境艺术的基本语汇。
功能、空气、声音、温度、气味等因素，也须综合考虑。因而所谓“艺术”既有视觉的，也有听觉的和嗅觉的，既是静态的，也是动态的，它是一项非合作不可的综合创造。
（三）建筑是环境艺术的主要载体和体现者。对环境而言，建筑侧重处理自身与第一环境的关系。
（切不可理解为艺术只是建筑完成后的添加和补缀）这一特性决定了建筑师和艺术家各自的分工，也暴露了各自的才智缺憾。只有把建筑师侧重的功能和艺术家侧重的审美完整地、有机地统一起来，环境艺术才能成功。
新一代的环境艺术人才，应具有综合才智，避免建筑师多注重单体，规划师不顾及细节，艺术家漠视实用与技术的通病。 （四）环境艺术的精神是“景”与“情”的统一。
“景”是指自然景观的选择和人文景观的营造，使环境融入风物，成为民族传统的缩影或现代文明的集锦。鉴于环境艺术的巨大体量，包涵的丰富信息，存在时限的相对长久性，它不啻为一个国家一个民族的最直观的表征。
在环境艺术的设计与创造中，设计师们总会不失时机地输入情感，体现人情味，把造境上升至造意境，追求环境中的情调，烘托民族的风格，抑或也体现设计者的个性。 （五）环境艺术的最高原则是人与自然的和谐融处。
“人是自然之子”这句话，揭示了人与自然须臾不可分离的关系。另方面，一切建筑又都是以使人与自然相对分离和隔绝来保护人，避免人“风餐露宿”、“星月披肩”的。
但凡人造环境，都意味着对自然环境的改造和破坏。环境艺术正是要在这种改善与破坏中，重建人与自然的和谐关系。
“以人为主、物以人用”。建筑造址更益于人的身心健康。
型、色、声、光、气的处理均为使人愉悦；道路、楼梯、门窗要方便人的出入。家具、商场、车库、垃圾站等配套设施，也得考虑人的行为习惯。
视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变，最终成为以视觉媒介为载体，利用视觉符号表现并传达信息的设计。 视觉传达是当代新兴起的一个学术概念，视觉就是我们所看到的，传达则是通过某种形式表达出来.从大的方向主要包括：平面设计，多媒体设计，动画设计，装饰设计等。
5.自考环境艺术设计 要考些什么科目
序号 课程代码及名称 学分 考试方式 备注 使用教材 作者 出版社 版本
1 3709马克思主义基本原理 4 笔试 必考 马克思主义基本原理概论 卫兴华 赵永祥 北京大学出版社 2008年版
2 3708中国近现代史纲要 2 笔试 必考 中国近现代史纲要 王顺生 李捷 高等教育出版社 2008年版
3 0504艺术概论 4 笔试 必考 艺术概论 丁 涛 辽宁美术出版社 2003年版
4 0701人体工程学应用 5 笔试 必考 人体工程学 刘 峰 朱宁嘉 辽宁美术出版社 2006年版
5 0708装饰材料与构造 5 笔试 必考 室内及家具材料学 郑宏奎 中国林业出版社
6 5332艺术专业英语 12 笔试 必考 艺术英语 王玉华 复旦大学出版社 2007年版
7 7338电脑三维设计 6 实践 合格 3ds max9 从入门到精通 尖峰科技 中国青年出版社 2007年版
8 5419室外景观设计 8 实践 合格 景观设计 马克辛等 辽宁美术出版社 2007年版
9 0710家具设计 6 实践 合格 透视.制图.家具 李风崧 中国纺织出版社
10 2559园林设计 5 实践 合格 环境空间设计基础 刘学文等
11 0975工程概预算 5 实践 合格 装饰工程概预算与投标报价 高晓霞 内蒙古人民出版社 2003年版
12 5418商业空间设计 8 实践 合格 室内设计 陈 忠等 辽宁美术出版社 2007年版
13 7999毕业设计 实践 通过
0674色彩 3 实践 专科加试 水粉画法 崔栋良 中国纺织出版社
0692计算机辅助图形设计 4 实践 计算机图形图像处理培训教程 高新技术教材编 希望电脑出版社
6.环境艺术设计包括哪几个方面
也就是说人们所耳闻目睹的一切事物都是环境构成的要素。
如：自然界的山、水、草、木，人工创造的建筑、市政设施、招贴广告，甚至人们自身的日常行为，如服饰、购物、休闲、运动等都是环境中的景致。 “环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[2]其表现手法也是多种多样的。
著名的环境艺术理论家多伯（Richard P。
7.环境艺术设计毕业论文、《浅析民间艺术在城市景观设计中的表达》
经过科学家的分析宇宙里存在的大约有1900万种颜色，一个正常人可以辨别大约680种的色彩，能感受到的主要是环境色彩和固有色。
英国物理学家牛顿是第一个发现太阳的七色光谱，从而是人类科学的认识地认识了色彩。在室内装饰中每一个地方和物体都是有他的色彩的，主要包括吊顶，墙地面，家具，织物色彩等。
随着时间，文化，区域，制度，科技等等的发展和变化使人们对建筑的功能和要求也有不同的追求，从而出现了很多的流派和风格。 在我看来色彩对我们每一个人来说都是离不开的，色彩是对我们今天的社会非常重要的。
对于建筑室内装饰也是一样，从人类认识色彩的那一刻起人类就对每一种色彩的认识有了一个基本的概念，随时间的发展和各个区域对人类对每种色彩的不同爱好，在加上每个民族区域的风俗习惯和地理环境的不同是每一个区域的建筑也有很大的区别，从而使每一个不同的建筑风格有他相对统一的色彩。 室内的色彩包括吊顶，墙地面，家具织物色彩的设计和选择。
科学的用色有利于人的身心健康，除了视觉产生影响外，还直接影响人的情趣和心理，要充分利用色彩的多种变化，既符合功能要求又要能获得更美的效果，室内空间不论的吊顶的处理还是家具的款式，大小，形状和色彩等，都不能脱离它所处的实体空间环境，色彩和形态具有同样重要的作用，有时候甚至色彩比形态更重要。 室内装饰风格流派的色彩体现1.色彩的搭配的价值和重要性（1）论述色彩的属性 谈到色彩我们都知道它有三大属性：明度、色相、饱和度 所谓明度就是表示色所具有的亮度和暗度被称为明度。
色彩可以分为有彩色和无彩色，但后者仍然存在着明度。 作为色相，指的是这些不同波长的色的情况。
在色相环上排列的色是纯度高的色，被称为纯色。在色相环上，与环中心对称，并在180度的位置两端的色被称为互补色。
用数值表示色的鲜艳或鲜明的程度称之为彩度。 有彩色的各种色都具有彩度值，无彩色的色的彩度值为0，对于有彩色的色的彩度（纯度）的高低，区别方法是根据这种色中含灰色的程度来计算的。
彩度由于色相的不同而不同，而且即使是相同的色相，因为明度的不同，彩度也会随之变化的。（2）论述如何更好的搭配色彩 在室内的装修中色彩的搭配是有很重要的讲究的，如何能利用色彩的合理搭配创造出更好的居住空间，要从自己对色彩的喜爱程度，色彩对个人的心理属性以及自己对空间的心理需求来确定的。
不同的颜色进入人的视野，刺激了大脑，使人产生冷，热，深，浅，明，暗的感觉，也产生了安静，兴奋，紧张，轻松的情绪效应。一般小型化结构的住宅以单色为宜，采用较明亮的色彩，如浅黄、奶黄，以增加住宅的开阔感，利用住宅色彩衬托您的家具使住宅或显朴素大方或显庄重高雅。
一般来说每种风格居住空间的色彩搭配都有他自己的原则。具有‘阳光味’的黄色调会给人的心灵带来暖意；如果不想要统一的色调在整体中带点新的变化，采用活泼的色彩组成，粉红色配玫瑰白，搭配同样色系组成的沙发，窗帘，靠垫委婉而多情；冷灰色常给人粗糙，生硬的印象。
但在宽敞的明亮的空间，大胆选用淡灰色，反而使你的白色床具和窗棱更为肃静高雅。不过也要穿插一些讨自己喜欢的鲜艳色彩；蓝色有镇定情绪的作用，非常适合有理智感的选择。
2.各种装饰风格的色彩搭配体现和分析（1）古典欧式风格 欧式风格的底色大多采用白色、淡色为主，家具则是白色或深色都可以，但是要成系列，风格统一为上。在古典欧式风格只能中主要分为巴洛克式，洛可可式等类型。
起主要构成手法有三种，第一类的室内构件要素，如柱式和楼梯等；第二类是家具要素，如床，桌椅和几柜等，常以兽腿，花及螺钿雕刻来装饰；第三类是装饰要素，如墙纸，窗帘，地毯，灯具和壁画等 巴洛克式，产生于公元17世纪，它的主要特点是在造型上以椭圆形，曲线和曲面为主要形式，强调变化和动感；将建筑空间设计与绘画和雕塑结合营造出富丽堂皇的室内效果；室内色彩以红，黄等纯色为主，并大量饰以金箔，宝石和青铜等材料进行装饰，表现奢华的效果。室内和家具的豪华，富丽的特点，充满了强烈的动感效果。
洛可可式产生与公元17-18世纪，他在设计上追求华丽，精致和繁复的艺术效果，主要特点是室内装饰呈平面化，注重曲线的使用，室内色彩以鲜艳的颜色为主，比较明快，如靛蓝，嫩绿和玫瑰红等；线脚多用金色，还采用大量中国式装饰和陈设，喜欢闪烁的光泽，大量镶嵌镜子，悬挂晶体玻璃的吊灯，墙面多用磨光大大理石，喜欢在镜前安装烛台，造成摇摆的迷离的效果。（2） 现代风格 现代风格它是比较流行的风格，追求时尚和潮流，以造型简洁新颖，实用为目的，注重室内空间的布局合理与使用功能的完美结合。
没有过多的复杂造型和装饰，也不追求豪华，高档和绝对的个性，重视家居的选用及色彩的搭配，追求‘少就是多’的观点。现代设计派大师赖特提倡室内设计与建筑设计协调一致，不仅满足现代生活需求，而且强调艺术性，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。
如一间现代风格的居室，利用不规则墙面形成壁面家具，同时这一墙面。
8.环境艺术设计包括哪几个方面
也就是说人们所耳闻目睹的一切事物都是环境构成的要素。如：自然界的山、水、草、木，人工创造的建筑、市政设施、招贴广告，甚至人们自身的日常行为，如服饰、购物、休闲、运动等都是环境中的景致。
“环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[2]其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯（Richard P